La Couleur de la victoire : Les couloirs du temps


La sortie – sans doute pas accidentelle – de La Couleur de la Victoire à quelques semaines des Jeux Olympiques de Rio et des différents scandales qui les émaillent vient annoncer ou rappeler une chose : depuis toujours, il y a au sein de cet événement, en marge de l’esprit sportif et de l’opportunité pour chaque pays de se mettre en avant, de basses manœuvres politiques. Le constat pourra sans doute paraître évident, mais c’est en tout cas le joli parti-pris fait par le film.
 
Plutôt que de se cantonner à ce qu’il nous montre par ailleurs (l’incroyable destin de Jesse Owens, de son patelin d’enfance à son triomphe aux JO 1936),  le film revient donc sur les négociations faites en marge de ces Jeux, et qui tenaient finalement en une seule question : Allemagne, pays fasciste ou pas ? Plus qu’un biopic par ailleurs assez classique (ah, l’éternelle figure de l’entraîneur bourru mais bienveillant), c’est donc une habile chronique politique, qui se joue dans les couloirs du Comité Olympique américain. Habile, puisqu’elle cherche aussi à mettre en évidence des parallèles entre les deux pays. A l’échelle d’un emballage a priori aussi balisé, le film se fait de fait gentiment subversif, et pose la question qui fâche : vaut-il réellement mieux être Noir aux Etats-Unis que Juif en Allemagne ? A voir à la fois les scandales récents ayant secoué la FIFA, et les meurtres quasi-quotidiens de jeunes citoyens « de couleur » commis un peu partout dans le monde, on désespère de se dire que les thématiques sont toujours d’actualité…

Le film est ainsi à l’image de sa construction : un mélange de classicisme et de prise de risque discrète. D’indéboulonnables (Jeremy Irons, William Hurt, impeccables comme souvent) et de nouvelles têtes – Jason Sudeikis (Comment tuer son boss, Jamais entre amis) n’est pas un néophyte mais il amorce ici son virage dramatique de façon plutôt convaincante. Quant à Stephan James, il est de ces jeunes acteurs dont on ne serait pas étonné qu’il connaisse la gloire dans des projets plus mastodontes, à l’image d’un Chadwick Boseman (Captain America : Civil War) ou John Boyega (Star Wars VII). Un film remarquable et même plus : nécessaire.

La Couleur de la Victoire (Race), Stephen Hopkins, 2016. Avec : Stephan James, Jason Sudeikis, Jeremy Irons, William Hurt.

Posts les plus consultés de ce blog

Sylvain Lefort, critique : "Marcello Mastroianni a construit toute sa carrière pour casser son image de latin lover"

Image
  Marcello Mastroianni aurait eu 100 ans en 2024. Au cours d'une carrière riche de 150 films, il aura tourné avec les plus grands cinéastes italiens et de nombreux maîtres européens et italiens. La mémoire collective, pourtant, fait parfois défaut et réduit trop souvent l'acteur à son personnage, resté mythique, de La dolce vita : charmeur, nonchalant, sûr de lui – en un mot : transalpin en diable. Une méprise, selon Sylvain Lefort, cofondateur de la revue de cinéma Revus et Corrigés et fin connaisseur du cinéma italien, puisque, jusqu'à sa mort en 1996, "Marcello" se sera adonné au joyeux " démontage en règle de son image"... Quels furent les débuts de Marcello Mastroianni, d'abord au théâtre puis au cinéma ? Marcello Mastroianni, on en a peu conscience en France, est d’abord et avant tout un acteur de théâtre. Né en 1924 le 26 septembre – et administrativement le 28 septembre, selon les registres de l’état civil – à Fontana Liri, au cœur de la ...
je lis

Mission: Impossible - The Final Reckoning, entre le ciel et l'enfer

Image
  Patatras. Après avoir avancé sur la pente ascendante pendant sept films – les trois premiers volets constituent de sympathiques quoique rétrospectivement très classiques thrillers, alors que l’apex est atteint avec le quatrième, Protocole Fantôme , et que les trois suivants demeurent dans le haut du panier du blockbuster hollywoodien –, Mission : Impossible se casse la figure avec ce (probable) dernier long-métrage. Car c’est précisément cette conscience d’être en bout de ligne, cette obsession eschatologique, qui plombe The Final Reckoning . Petit Tom parti trop tard Toute la première heure de ce huitième film ne sert de fait qu’à ça : se souvenir, avec force flashbacks, du bon vieux temps, se rappeler toutes ces heures passées à ouvrir grand les mirettes, entre souvenirs indélébiles («  Ah, ce moment de bravoure, souvent imité mais jamais égalé, dans les bureaux de la CIA ! Oh, l’ascension à mains nues du Burj Khalifa…  ») et passe-plats qu’on a...
je lis

Reporters, conflit de canards

Image
  Nous sommes au mitan des années 2000. Après avoir, au cours de la décennie 90, singé les sitcoms de potes US type Friends ou Seinfeld , Canal+ décide de bander ses petits muscles et de voir plus grand : c’est décidé, elle sera le HBO français, la chaîne (payante) qui donne le « la » en matière de séries et que les concurrentes jalousent ou copient. Dès 2005, elle lance donc une salve d’œuvres « glocales » – s’inspirant largement des codes américains mais transposées dans un contexte français. Il y aura les judiciaro-policières Engrenages – plus longue série de l’histoire de Canal, débranchée en 2020 après 8 saisons – et l’oubliée Sécurité intérieure , ainsi que la, euh, mafieuse Mafiosa . Viendra, donc, ensuite la bien nommée Reporters . Secrets déteints Qui est ce que les Etasuniens appellent un «  ensemble show  », bois dont était déjà fait Engrenages  : pas de pur protagoniste principal, ici, mais un tissage d’hommes et de f...
je lis