C'est mon homme, guerre et plaies

 


Au tournant des années 1920, la France se reconstruit après la « Grande » Guerre et les soldats meurtris rentrent chez eux. Un contexte mortifère qui inspiré le cinéma français plus d’une fois, de La Vie et rien d’autre à Un long dimanche de fiançailles en passant par La Chambre des officiers. Ici, le primo-cinéaste Guillaume Bureau y rajoute un suspense emprunté au thriller : qui est-il, cet homme revenu du front amnésique ? Est-il Delaunay, taiseux photographe du littoral breton, ou Brunet, placide garçon de salle et lanceur de couteaux du gai Paris ?

Partant de ce postulat sous tension, Bureau tisse une étude de mœurs qui fait, très logiquement, la part belle au talent de ses interprètes. Sans abuser des figures trop usitées du type « la maman et la putain », le film offre à Leïla Bekhti et la trop rare Louise Bourgoin des rôles de femmes à la fois fortes et vulnérables, blessées et résilientes. Sans oublier, bien sûr, Karim Leklou, omniprésent en ce début d’année 23 (voir les très réussis Pour la France et Goutte d’or), qui est discrètement, subtilement, en train de s’imposer comme l’un des acteurs les plus solides du cinéma français actuel, qui tient un rôle tout en demi-tons, entre la rage sèche et l’incompréhension.

On pourrait reprocher au réalisateur d’être trop déséquilibré dans le traitement de ses personnages, de laisser entrevoir, par la façon dont il ménage l’une et l’autre des deux femmes, le dénouement final un peu trop prématurément. Mais peut-être la vérité est-elle ailleurs ? Peut-être est-elle dans le portrait d’un homme qui se fait celui d’une nation. Un pays qui ne sait plus trop sur quel pied danser  - la gravité ou la légèreté -, et préfère se réfugier dans l’effervescence des années folles pour mieux oublier ses maux.

C'est mon homme, Guillaume Bureau, 2023. Avec : Karim Leklou, Leïla Bekhti, Louise Bourgoin, Jean-Charles Clichet.

Et pour poucer, commenter, réagir à un chouette blog : Sitcom à la Maison !

Posts les plus consultés de ce blog

Sylvain Lefort, critique : "Marcello Mastroianni a construit toute sa carrière pour casser son image de latin lover"

Image
  Marcello Mastroianni aurait eu 100 ans en 2024. Au cours d'une carrière riche de 150 films, il aura tourné avec les plus grands cinéastes italiens et de nombreux maîtres européens et italiens. La mémoire collective, pourtant, fait parfois défaut et réduit trop souvent l'acteur à son personnage, resté mythique, de La dolce vita : charmeur, nonchalant, sûr de lui – en un mot : transalpin en diable. Une méprise, selon Sylvain Lefort, cofondateur de la revue de cinéma Revus et Corrigés et fin connaisseur du cinéma italien, puisque, jusqu'à sa mort en 1996, "Marcello" se sera adonné au joyeux " démontage en règle de son image"... Quels furent les débuts de Marcello Mastroianni, d'abord au théâtre puis au cinéma ? Marcello Mastroianni, on en a peu conscience en France, est d’abord et avant tout un acteur de théâtre. Né en 1924 le 26 septembre – et administrativement le 28 septembre, selon les registres de l’état civil – à Fontana Liri, au cœur de la ...
je lis

Mission: Impossible - The Final Reckoning, entre le ciel et l'enfer

Image
  Patatras. Après avoir avancé sur la pente ascendante pendant sept films – les trois premiers volets constituent de sympathiques quoique rétrospectivement très classiques thrillers, alors que l’apex est atteint avec le quatrième, Protocole Fantôme , et que les trois suivants demeurent dans le haut du panier du blockbuster hollywoodien –, Mission : Impossible se casse la figure avec ce (probable) dernier long-métrage. Car c’est précisément cette conscience d’être en bout de ligne, cette obsession eschatologique, qui plombe The Final Reckoning . Petit Tom parti trop tard Toute la première heure de ce huitième film ne sert de fait qu’à ça : se souvenir, avec force flashbacks, du bon vieux temps, se rappeler toutes ces heures passées à ouvrir grand les mirettes, entre souvenirs indélébiles («  Ah, ce moment de bravoure, souvent imité mais jamais égalé, dans les bureaux de la CIA ! Oh, l’ascension à mains nues du Burj Khalifa…  ») et passe-plats qu’on a...
je lis

Reporters, conflit de canards

Image
  Nous sommes au mitan des années 2000. Après avoir, au cours de la décennie 90, singé les sitcoms de potes US type Friends ou Seinfeld , Canal+ décide de bander ses petits muscles et de voir plus grand : c’est décidé, elle sera le HBO français, la chaîne (payante) qui donne le « la » en matière de séries et que les concurrentes jalousent ou copient. Dès 2005, elle lance donc une salve d’œuvres « glocales » – s’inspirant largement des codes américains mais transposées dans un contexte français. Il y aura les judiciaro-policières Engrenages – plus longue série de l’histoire de Canal, débranchée en 2020 après 8 saisons – et l’oubliée Sécurité intérieure , ainsi que la, euh, mafieuse Mafiosa . Viendra, donc, ensuite la bien nommée Reporters . Secrets déteints Qui est ce que les Etasuniens appellent un «  ensemble show  », bois dont était déjà fait Engrenages  : pas de pur protagoniste principal, ici, mais un tissage d’hommes et de f...
je lis